①“风，你咆哮吧！咆哮吧！尽力地咆哮吧！”
运用呼告、排比、反复修辞手法，热切地向往和赞美风这种自然界的伟力。这几句是对风的呼喊，流露出屈原对风的急切的渴盼，风是改变黑暗的变革力量。
②“电，你这宇宙中的剑，也正是我心中的剑。你劈吧，劈吧，劈吧！把这比铁还坚硬的黑暗劈开，劈开，劈开！”一连串的反复，一个比一个强烈、一个比一个坚决，表达屈原想要冲破黑暗的急切而又果敢的决心。
③“火，你在天边，你在眼前，你在我的四面，我知道你就是宇宙的生命，你就是我呀！我这熊熊的燃烧着的生命，我这快要使我全身炸裂的怒火，难道就不能迸射出光明了吗？”
这几句是屈原对光明的狂热的呼喊，运用了排比、反问，表达了诗人对光明未来的热烈向往与追求。
④“把你这东皇太一烧毁了吧！把你这云中君烧毁了吧！你们这些土偶木梗，你们高坐在神位上有什么德能？你们只是产生黑暗的父亲和母亲！”
这几句深刻地指出了产生社会黑暗的根源。表现了作者鞭挞一切污秽、横扫一切邪恶的顽强战斗精神，表现了他与黑暗势力决斗到底的浩然正气。
参考资料：http://baike.baidu.com/view/850827.htm?fr=ala0_1_1
雷电颂 句子赏析
①“风，你咆哮吧！咆哮吧！尽力地咆哮吧！”运用呼告、排比、反复修辞手法，热切地向往和赞美风这种自然界的伟力。
这几句是对风的呼喊，流露出屈原对风的急切的渴盼，风是改变黑暗的变革力量。
②“电，你这宇宙中的剑，也正是我心中的剑。
你劈吧，劈吧，劈吧！把这比铁还坚硬的黑暗劈开，劈开，劈开！”一连串的反复，一个比一个强烈、一个比一个坚决，表达屈原想要冲破黑暗的急切而又果敢的决心。
③“火，你在天边，你在眼前，你在我的四面，我知道你就是宇宙的生命，你就是我呀！我这熊熊的燃烧着的生命，我这快要使我全身炸裂的怒火，难道就不能迸射出光明了吗？”这几句是屈原对光明的狂热的呼喊，运用了排比、反问，表达了诗人对光明未来的热烈向往与追求。
④“把你这东皇太一烧毁了吧！把你这云中君烧毁了吧！你们这些土偶木梗，你们高坐在神位上有什么德能？你们只是产生黑暗的父亲和母亲！”这几句深刻地指出了产生社会黑暗的根源。
表现了作者鞭挞一切污秽、横扫一切邪恶的顽强战斗精神，表现了他与黑暗势力决斗到底的浩然正气。
雷电颂 全文赏析
五幕历史剧《屈原》是郭沫若历史剧的代表作。
全剧截取了屈原生活中的横断面。
在一天时间里，浓缩了屈原坚持联齐抗秦、反对绝齐降秦、与楚国宫廷内保守势力展开激烈斗争的历程，概括了屈原的精神品格。
《雷电颂》是屈原在自尊的灵魂遭受最深凌辱、生命危在旦夕之际叩问天地表达自身理想的宣言书。
“独白”以诗意化的语言赋予自然雷电以神力，让雷电化作手中的倚天长剑，去劈开黑暗，去焚毁这黑暗中的一切，《雷电颂》淋漓尽致，不可遏止地抒发了屈原热爱祖国、坚持正义、渴望光明、反对黑暗的理想与要求。
《雷电颂》是正气歌，它以史为题材，以剧为形式，以诗为灵魂，“把时代的愤怒复活在屈原的时代里”，表现了抗战时期人民抗战要求和同仇敌忾的民族精神。
作者郭沫若 郭沫若中国著名的历史学家，作家，诗人，戏剧家，考古学家，古文字学字，社会活动家， _原名郭开贞，生于四川乐山沙湾，幼年入家塾读书，1906 年入嘉定高等学堂学习，开始接受民主思想.1914年春赴日本 留学，这个时期接触了泰戈尔，歌德，莎士比亚，惠特曼等外 国作家的作品.1918年春写的《牧羊哀话》是他的第一篇小说._1919年五四运动爆发，他在日本福冈发起组织救国团体夏 社，投身于新文化运动，写出了《凤凰涅磐》，《地球.我的 母亲》，《炉中煤》等诗篇. 作者简介 1937年，抗日战争爆发以后，他回到祖国，组织和团结进步文化人士从事抗日救亡运动.这个时期，他写了许多历史剧和大量诗文.如：《棠棣之花》，《屈原》，《虎符》，《孔雀胆》，《南冠草》，《高渐离》等著名历史话剧. 1978年6月12日在北京逝世，终年86岁. 屈原（约前340~约前278年），战国时楚国政治家，我国的大诗人.名平，字原，又自云名正则，字灵均，出身楚国贵族.初辅佐怀王，做过左徒，三闾大夫.主张彰明法度，举贤授能，东联齐国，西抗强秦.因遭贵族子兰（怀王幼弟），南后郑袖谗害去职.顷襄王时被放逐，后因楚国政治腐败，国都郢为秦兵攻破，遂投汨罗江而死. 屈原墓 所作《离骚》，《九章》等篇，反复陈述他的政治主张，揭露反动贵族昏庸腐朽，排除贤能的种种罪行.他在吸收民间文学艺术营养的基础上，创造出骚体这一新形式，以优美的语言，丰富的想象，溶化神话传说，塑造出鲜明的形象，富有积极的浪漫主义精神，对后世影响很大. 屈原故里 《汉书·艺文志》著录《屈原赋》二十五篇，其书久佚，后代所见屈原作品，皆出自刘向所辑的《楚辞》. 创作背景 《屈原》写于1942年1月，这时正值抗日战争的相持阶段，也是国民党反动统治最为黑暗的时候.半壁河山沦于敌手，蒋介石集团消极抗日，并且悍然发动＂皖南事变＂，大肆屠杀爱国抗战的军民，掀起反共高潮.郭沫若面对这样的政治现实义愤填膺，创作了《屈原》，以鞭挞国民党反动派的黑暗统治，他说：＂全中国进步人民都感受着愤怒，因而我把这时代的愤怒复活到屈原的时代里去了.换句话说，我是借了屈原的时代来象征我们当时的时代.＂（《序俄文译本史剧〈屈原〉》）于是，郭沫若借历史上的屈原的悲剧，展示了现实世界光明与黑暗，正义与邪恶，爱国与卖国的尖锐，激烈的斗争，起到了＂借古讽今，古为今用＂的作用. 全剧分为＂橘颂＂＂受诬＂＂招魂＂＂被囚＂＂雷电颂＂五幕. 课文节选的是第五幕的第二场，是全剧的高潮部分.昏庸专横的楚怀王不听屈原的一再忠告，粗暴地撕毁楚齐盟约，转而依附秦国，走上妥协投降的道路，屈原也遭到囚禁.面对正在沉入黑暗的祖国，失去自由的诗人满腔忧愤，以《雷电颂》的形式无比猛烈地迸发出来. 文章按自然力声威的发展，和屈原的感情脉络划分段落层次. 第一层（1~3段），呼唤风暴怒吼，由衷赞美＂无边无际的伟大的力＂. 第二层（4~6段），呼唤风，雷，电，表达憎恨黑暗，渴求自由的强烈愿望. 第三层（7~8段），赞颂闪电的光明与火花，并决心与之一起烧毁一切黑暗势力. 第四层（9—12段），义正辞严地诘责＂土偶木梗＂，表示与污秽，邪恶，势不两立. 第五层（13段），表现屈原的坚强意志与必胜的信心. 风雷电象征人世间追求正义，光明的变革力量.对风雷电的呼唤与歌颂，表现了诗人对黑暗世界的强烈愤懑和摧毁黑暗的热望，也表达了诗人对光明未来的热烈追求. 明确：运用大量的修辞手法来增强作品的艺术表达效果.如用反复，排比，反问，无比愤怒地斥责恶神，达到最大限度地抒情效果，往往感人肺腑，撼动人心.句子本身又具有诗的形式美和节奏感，增强了语句的气势，琅琅上口，铿锵有力. 象征手法的运用，使作者难以言明的思想感情表达的更加含蓄，深沉，凝练.用风雷电象征变革现实的伟大力量.用洞庭湖，长江，东海象征人民群众.土偶木梗象征着无德无能，欺民惑众的官僚统治集团；想像瑰丽奇特，闪耀着革命浪漫主义的光辉；多种修辞手法的运用，用火一般的激情感染听众. 这是一首结构严谨的散文诗.全诗五个层次先分后合，紧密相连，由风，及雷，及电；由诅咒黑暗，再到追求光明；由歌颂火进射出光明，...
怎样培养初中生的语文阅读能力？
一、反复阅读选文 平时讲解课文之前要求学生要预习、阅读课文，其目的在于让学生熟悉课文、读通课文、读懂课文。
要答阅读分析题，自然也不例外，读是基础。
何况现在的选文大多是文质兼美的文章，它们或注重思辨、启迪学生智慧，或展示科技新貌、开拓学生视野，或寓理于情、引导学生形成正确的审美观、人生观，有的还代表着新的文化观念等，这些材料对大多数同学而言是陌生的，因此引导学生对材料进行浏览、细读、品读是必不可少的。
浏览，即引导学生学会快速阅读包括标题和检测题在内的所有文字资料。
通过浏览，大体知晓材料的内容和命题的方向，形成初步印象。
细读，即在浏览的基础上，让学生带着检测题细细阅读选文，深入了解文章立意、写作思路、表达方式和表现手法等，做到重点明确、胸有全局。
品读，就是要求学生带着对材料的初步理解，首先重点品读检测题的题干，揣摩出题者的意图，在有所思考的基础上再读选文，同时对那些答题要求较高的题目做到有的放矢、重点关注。
二、抓住文体特征 阅读是解答题目的前提，要答好题，如果仅是读懂选文，而没有一定的知识积累，不掌握一些基本技能，可能也会无从下手。
各类文体的特征就是必须掌握的知识。
因为许多阅读材料一般都有较明显的文体特征，只有掌握各类文体的基础知识，答题才容易“上路子”。
例如，记叙文常涉及的是记叙的六要素、记叙的线索、叙述的方式、表达的方式等；说明文常考的是说明方式、说明顺序、说明对象及特点、说明方法等；议论文则侧重对议论文的三要素考查，如文章的论点、论据的类型、论证的方法等。
这些都涉及到相应文体的基本概念，有共性的内容。
如果学生对选文的文体类型辨别无误，基本概念认识清晰，那么答题时就不会张冠李戴，这样基本分就不会丢失了。
三、准确把握材料 每篇选文都是有血有肉的。
但是阅读过程中，如不能很快地抓住主要内容或主题思想，而被一些具体琐碎的材料遮住视线，答题就会吃力不讨好。
怎样很快地抓住文章的主干和灵魂呢？大体有以下三种方法： 1、抓题目。
标题是文章的眼睛，读懂了它，文章大概意思也就知晓了三分之一。
有些文章题目交代了文章的文体或写作的方向，抓住了题目，答题一般就不致于产生太大的偏差。
2、抓住中心句。
中心句是文章内容的主要基石，常常是文章题目的阐释和延伸。
抓住它，对文章内容的理解认识就会更准确更具体。
3、抓议论、抒情句。
议论、抒情句往往起突出中心、深化主题的作用，是作者感情倾向最鲜明的体现之所在。
因此，抓住这类句子，往往能明了文章的立意，有助于理解文章的中心。
四、区别题型作答 读懂文章、明辨文体及基本概念，其目的还在于运用，在于答题。
学会区分不同题型，巧妙处理也很重要。
1、选择题。
通常采用排除法。
阅读分析题的内容涉及到的不仅仅是内容，有时对课内知识也多有勾连考查。
因此对课内掌握的知识如能或排除或选择，就无形中降低了知识的选择难度。
2、延伸题。
如根据有关内容默写名句等，对此要避难就易，写自己最有把握的答案。
否则容易吃力不讨好。
3、基本概念题。
要做到抓住语段的主要内容来答题，不能捡芝麻，丢西瓜，更不能一页障目，不见森林。
4、综合分析题。
对于这类题，则要在整体认知的基础上扣住命题内容解答，不能断章取义，更不能答非所问。
这类题往往是最能见学生语文能力高下的题，答题应努力做到：简明扼要，言简意赅，一般不超过30字；句子要通顺，语言表达没有漏洞，符合逻辑推理；要围绕文章内容，突出重点，不能信马由缰，胡乱扯谈。
阅读能力的提高不是一朝一夕的事。
它不仅要求教师讲清基本概念，多作知识迁移训练；还要求学生树立正确的思想方法、价值观念，同时掌握答题技巧、不断拓宽知识面，提高综合素质和能力。
参考资料： http://wshp.ntzx.cn/jxyj.htm 如何提高阅读能力 一提到如何提高阅读水平，人们自然想到的答案是：多读。
这当然没错，熟能生巧是世人皆知的道理。
但，读也要讲求质量。
盲目无绪地乱读未必就能提高阅读水平。
不少学生感到委屈，自己读了不少文章，学了不少所谓技巧，可阅读水平老提不高。
另一方面，不少教师也对如何上好阅读课感到很茫然，不知道在阅读课上应当讲些什么。
如果仅仅是把文章翻译过来，那就成了翻译课。
如一味讲技巧，一则阅读本身并无太多技巧可循，二则易把学生引向投机取巧的歧途。
阅读到底该如何学习呢？其实，要回答这个问题，还得从我们的母语学习谈起。
我们在小学就把常用的汉字基本学完了，可我们初、高中还得学习语文。
那我们在中学语文课上学了什么呢？这个问题恐怕还一时不好回答。
但至少敢肯定，我们的阅读和写作水平提高了。
我们没有意识到自己母语水平在潜移默化中逐渐提升。
学习母语如此，学习英语也是如此。
我们在掌握基本语言后，必须学会脱离语言本身，我们首先要理解文章整体而非个别词句。
文章的体裁、内容可能千差万别，但文章是人写出来的，那就必定有一定逻辑。
词句都不过是表象，而把握作者的意图才是解题之关键。
四六级考试都在向能力测试转变，我...
跪求雷电颂赏析！！！
1、这几句对风的呼喊，流露出屈原对风的急切的渴盼，风是改变黑暗的变革力量。
2、对电的呼唤表现了诗人对黑暗世界的强烈愤懑和摧毁黑暗的热望，也表明了诗人对光明未来的热烈追求。
3、这几句是屈原对光明的狂热的呼喊，表达了诗人对光明未来的热烈向往与追求。
4、这几句深刻地之处了产生社会黑暗的根源。
表现了作者鞭挞一切污秽、横扫一切邪恶的顽强战斗精神，表现了他与黑暗势力决斗到底的浩然正气。
希望对您有帮助
句子加赏析
例句1：“在我们的脚下，波浪轻轻吻着岩石，像蒙眬欲睡似的。
”赏析：一个动词“吻”字，写出了海浪亲昵温柔的情态。
例句2：“海水疯狂地汹涌着，吞没了远近大小的岛屿。
”赏析：“疯狂”、“汹涌”、“吞没”这些充满力度的词语，描绘出了大海勇猛无畏的性格。
例句3：“森林是雄伟壮丽的，遮天蔽日，浩瀚无垠。
风来似一片绿色的海，夜静如一堵坚固的墙。
”赏析3：以“海”、“墙”作比喻，写出了森林的浩瀚和坚不可摧。
透过字表，我们能够领会到作者对森林的喜爱与赞赏之情。
例句4：“多少年过去了，风儿把山顶上岩石的表层化作了泥土，瘠薄而细密；它又不辞辛苦地从远处茂密树林里捎来种子，让雨水把它们唤醒。
坡上青翠的小苗讨得阳光喜欢了，阳光便慷慨地抚爱它们。
”赏析4：本句用拟人手法，赋予风、雨水、小苗、阳光以人的灵性，让我们感受到生命的获取原来如此的诗意，与峡谷的凄清冷落形成了鲜明的对比，很自然地引出下文。
例句5：“那声音仿佛是朦胧的月光和玫瑰的晨雾那样温柔；又像是情人的蜜语那样芳醇；低低的，轻轻的，像微风拂过琴弦；像落花飘在水上。
”赏析：作者捕捉到大海清波微漾的特征，展开丰富的想象，运用多个比喻来描摹海潮的几种情态。
用“朦胧的月光和玫瑰的晨雾”来比喻海浪声的轻柔；用“情人的蜜语”来比喻海浪声的甜美；用“落花飘零在水上”来比喻海浪声渐闻渐远，直至杳然无声的情态。
这种多角度的设喻，将落潮时大海的轻柔、静谧刻画得细致入微，使人如临其境。
例句6：“远处的钟声突然惊醒了海的酣梦。
”赏析：这是一个过度句，在结构上的作用是承上启下，是联系大海由睡到醒，潮水由落到涨的纽带。
例句7：“我喜欢海，溺爱着海，尤其是潮来的时候。
因此即使是伴妻一道默坐在房里，从闭着的窗户听着外面隐约的海潮音，也觉得满意，算是尽够欣幸了。
”赏析：文章首尾照应，以房中听潮开始，以房中听潮结尾，使文章结构谨严。
例句8：“那儿的树木虽然远不如山上的小草高，但它却可以自豪地宣布：我是森林！”赏析：小草比树木高的原因不是因为它本身，而是借用地势；而树木凭的是自身的优势，这里运用对比手法，写出了作者对地下森林的欣赏之情。
例句9：“大小的岛拥抱着，偎依着，山静静地恍惚入了梦乡。
星星在头上眨着慵懒的眼睑，也像要睡了。
”赏析：以大海周围的景物岛、山、星星为衬托，把大海熟睡的“恬静美”推进一步，让读者身临其境地感受到了这是一幅清丽、温柔、恬静的“海睡图”例句10：“我喜欢海，溺爱着海，尤其是潮来的时候。
”赏析：作者直抒胸臆，鲜明地表达了作者对大自然伟大力量的歌颂，表明了作者积极向上的人生态度。
再别康桥句子赏析
再别康桥句子赏析，推荐给你以下内容：《再别康桥》诗歌语句鉴赏点滴尾批 “轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩。
” 诗人轻轻的来，似乎让我们感受到诗人来时的那种一往情深、情意款款；诗人轻轻的走，也似乎让我们感受到诗人离开时的那种深挚的眷恋不舍，深怕打搅了曾经久居的康桥。
“那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；波光里的艳影，在我的心头荡漾。
” 作者对康桥的感情，是淡雅的，而正是这淡雅才来得绵长；弥淡愈深、愈绵长，正是深情的哲理。
因为淡，因为不忍，所以，诗人时时处处在克制、在小心地疏导放流着内心的激情；可是，却时不时又流露出那么一点激烈：原本是冷冷的河畔的金柳，却在此时的作者的心里幻化成夕阳中的新娘，原本是冷冷的河中的倒影，在此时也成了诗人心头激情澎湃的由头。
金柳和倒影，是冷冷的，是客观的，是仅仅可观的；而新娘，却是激情澎湃的，是温润可感的，可触可摸可激情拥抱的。
在这里，诗人巧妙地运用了暗喻修辞，就让我们体会到了作者“轻轻、悄悄、沉默”背后的那种激情和热烈，体会到了深藏在诗人内心深处的眷恋。
“软泥上的青荇，油油的在水底招摇；在康河的柔波里，我甘心做一条水草！” 在诗人的心头，对康河的眷恋永远是深情款款的，是柔情蜜意的。
因此，对康河来说，其波是柔的，其泥是软的；那么，在康河中的青荇，伴着这“柔波”“软泥”的自然也是“柔”“软”的，“油油的”，既抓住了水草的自然物性，又让我们触摸到诗人的心灵，在这里无论是物性还是情意，都是和全诗和谐统一的。
康河、以及康河里的一切，既是承载着诗人情意的柔情万种的，又是生气勃勃的灵动的，你看“青荇，在水底招摇”，如此柔情万种而又机敏灵动的精灵，怎教人不迷恋，怎教人不甘心做那一条水草呢？更何况，她生长在诗人时时眷念的康河！“那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的的梦。
” 眼神柔柔地触摸着康桥康河边的一切，看过了金柳，觅过了青荇，眼神不经意中，又触碰到了“那榆荫下的一潭”，哪里“不是清泉”啊，分明是一潭清泉：金柳的艳影，油油招摇的水草，康河岂是污浊；轻轻悄悄的来，轻轻悄悄的走，哪里容得这康河之情半点污浊？可诗人偏要说这一潭“不是清泉”，哦，原来，诗人看到了点点散缀的“浮藻”，由此诗人又仿佛看到了在康河边往昔的点滴，仿若这往昔的点滴被揉碎了幻化成了这“浮藻”。
于是，自然的，这一个“清”字就无法容纳进这丰富的蕴含，要知道，太“清”了就无需沉淀；而生活的意蕴、诗人对康河的眷恋，却是需要吟味、沉淀一辈子的，就如那彩虹，虽是短暂的，但却在人们心中留下了永恒的美丽和魅力。
“寻梦？撑一支长篙，向青草更青处慢溯，满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。
” 彩虹似的梦，即将随着雨过已久而消散，不舍，于是也就想着去追寻；这熟悉的康河康桥，即将别离而去，眷念，对往昔的眷念，于是也少不了去追寻！“寻梦？”自然要寻的。
“撑一支长篙，向青草更青处慢溯”，可是，绵长的康河、青翠的水草，又哪里有“青草更青处”呢？在诗人的眼里，康河以及康河里的一切不都是那么美好的么？果不其然，诗人要寻的哪里是什么“青草更青处”啊，他要做的仅仅是“慢溯”的过程，他要做的仅仅是“慢溯”中对康河畔往昔的回味。
“慢溯”，“慢溯”，直至诗人的小船载满了“星辉”；可即使是满载着星辉，诗人依然在星辉的斑斓中看到在康河边往昔的生活的斑斓多姿，于是，诗人由衷地想放歌，讴歌康河以及康河边的那些令人难忘的往昔。
“但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫；夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥。
” 没有节制的诗情，自然会让诗歌显得毫不含蓄蕴藉；没有因理智而节制的情意，也自然会让人感受到他的肤浅。
果然，像徐志摩这样才情兼备的诗人，岂容得他的诗歌的直白，岂容得他对康桥的情思的肤浅呢？于是，诗人没有“放歌”。
殊不知，正是这“悄悄”、“沉默”方显得高妙和深沉来。
显然，诗人他是明白的：“悄悄是别离的笙箫”；当然，一直以她的智慧和魅力浸润着诗人的康河是有功的：夏虫和康桥在启迪着诗人，今晚最好的别离是沉默、是悄悄。
诗人的深沉、淡雅、而颇有哲性的才情和气质，正是康河给予的。
“悄悄的我走了，正如我悄悄的来；我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。
” 是的，该别离了。
“放歌”，无疑是对康桥的打搅、甚至亵渎；就是再多停伫片刻，也是对康桥的大不敬。
于是，再回环照应到诗句的开头，“悄悄的我走了，正如我悄悄的来”。
“我轻轻的招手，作别西天的云彩。
”康河的云彩，让人眷恋，却容不得人亵玩，哪怕是曾经凝视过她千百遍的如我般的学子。
于是，“我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。
”康河的云彩，永远只能属于诗人魂牵梦萦的地方，永远只沉淀在诗人深挚绵长的记忆中。
另：诗人在数年之后，来到康桥，依然能够让我们体会到他心中对康桥永远不能淡忘的情怀，即使是“再别”！全诗的感情基调：“轻轻的”、“悄悄的”，淡柔而绵长深挚的，有节制的，但时不时又激情喷...
范进中举句子赏析
1、范进唯唯连声，叫浑家把肠子煮了，烫起酒来，在茅草棚下坐着。
用“唯唯连声”写范进面对胡屠户时温顺的样子，表现了范进精神的猥琐与恭顺、麻木。
2、屠户横披了衣服，腆着肚子去了。
用典型动作──横披衣服，特殊的姿态──腆着肚子来描摹人物。
把胡屠户在范进面前觉得高人一等的倨傲神态刻画得入木三分。
3、范进因没有盘费，走去同丈人商议，被胡屠户一口啐在脸上，骂了一个狗血喷头。
一个骂人，一个被骂；一个吐痰，一个被吐。
两相对比，突现了范进的可怜与卑劣的灵魂。
也表现了胡屠户的傲慢与市侩性格。
4、当下众邻居有拿鸡蛋来的，有拿白酒来的，也有背了斗米来的，也有捉两只鸡来的。
描写众邻居的行动，其实是在描写社会背景，也是在交代范进喜极而疯的原因。
试想一想前几日范进的母亲饿得两眼发黑，有谁送过一粒米半颗粮，如今范进中了举人，一下子米来了，酒、鸡蛋、鸡也来了，暗示了范进之所以如此痴醉科举都是社会逼的。
5、正要拥着他说话，范进三两步走进屋里来，见中间报帖已经升挂起来。
用夸张的修辞手法，写范进渴望美梦成真的急切心情。
6、报录的内中有一个人道：“在下倒有一个主意，不知可以行得行不得？”以打治疯的妙方由报录的人说出来，大有深意。
报录的人见多识广，见过类似的情况，说明中举发疯不单只范进一人。
让范进的形象具有了广泛的社会意义。
7、胡屠户凶神似的走到跟前，说道：“该死的畜生！你中了甚么？”一个嘴巴打将去。
“一个嘴巴打将去”恐怕是作者的泻意之作，用地位并不高的胡屠户去打中举发疯的范进。
这挨打的应该不是范进，应还有天下所有被科举扭曲的读书人，还有那害人的科举制度。
8、胡屠户站在一边，不觉那只手隐隐的疼将起来，自己看时，把个巴掌仰着，再也弯不过来。
用夸张的修辞手法，写胡屠户的特殊心理。
如果换在范进中举前，只怕打十巴掌，胡屠户也不会觉得手痒。
写出了胡屠户的前倨后恭。
9、众人和邻居见这模样，忍不住的笑。
“笑”意味深长，既在笑胡屠户的样子，也在笑痴迷科举的读书人的下场。
10、屠户把银子攥在手里紧紧的，把拳头舒过来。
细节描写，活画了胡屠户的贪婪相。
揭露这个市侩嗜钱如命的本性。
春燕来归段落句子赏析
赏析1： 《再别康桥》第1节写久违的学子作别母校时的万千离愁。
连用三个“轻轻的”，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，像一股清风一样来了，又悄无声息地荡去；而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了“西天的云彩。
”同时透露了难舍难分的离情，给诗定下抒情的基调。
第2节至第6节，描写诗人在康河里泛舟寻梦。
披着夕照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的水潭，一一映入眼底。
两个暗喻用得颇为精到：第一个将“河畔的金柳”大胆地想象为“夕阳中的新娘”，使无生命的景语，化作有生命的活物，温润可人；第二个是将清澈的潭水疑作“天上虹”，被浮藻揉碎之后，竟变了“彩虹似的梦”。
正是在意乱情迷之间，诗人如庄周梦蝶，物我两志，直觉得“波光里的艳影/在我的心头荡漾”，并甘心在康河的柔波里，做一条招摇的水草。
这种主客观合一的佳构既是妙手偶得，也是千锤百炼之功；第5、6节，诗人翻出了一层新的意境。
借用“寻梦”，“满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌”，“但我不能放歌”，“夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥”四个叠句，将全诗推向高潮，正如康河之水，一波三折！而他在青草更青处，星辉斑斓里跣足放歌的狂态终未成就，此时的沉默而无言，又胜过多少情语啊！最后一节以三个“悄悄的”与首阙回环对应。
潇洒地来，又潇洒地走。
挥一挥衣袖，抖落的是什么？已毋须赘言。
既然在康桥涅磐过一次，又何必带走一片云彩呢？全诗一气呵成，荡气回肠，是对徐志摩“诗化人生”的最好的描述。
胡适尝言：“他的人生观真是一种‘单纯信仰’，这里面只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。
他梦想这三个理想的条件能够会合在一个人生里，这是他的‘单纯信仰’。
他的一生的历史，只是他追求这个单纯信仰的实现的历史。
”（《追悼徐志摩》）果真如此，那么诗人在康河边的徘徊，不正是这种追寻的一个缩影吗？徐志摩是主张艺术的诗人。
他深崇闻一多音乐美、绘画美、建筑美的诗学主张，而尤重音乐美。
他甚至说：“……明白了诗的生命是在它的内在的音节（Internal rhythm）的道理，我们才能领会到诗的真的趣味；不论思想怎样高尚，情绪怎样热烈，你得拿来彻底的‘音乐化’（那就是诗化），才能取得诗的认识，……”（《诗刊放假》）。
反观这首《再别康桥》：全诗共七节，每节四行，每行两顿或三顿，不拘一格而又法度严谨，韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口。
这优美的节奏象涟漪般荡漾开来，既是虔诚的学子寻梦的跫音，又契合着诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。
七节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展，颇有些“长袍白面，郊寒岛瘦”的诗人气度。
可以说，正体现了徐志摩的诗美主张。
赏析2： 《再别康桥》是一首写景的抒情诗，抒发的是什么呢？三句话概括：是一种留恋之情，惜别之情和理想幻灭后的感伤之情。
意是主观思想感情；境是诗内描写的客观景物。
何谓意境？是人物的主观思想情感和客观景物完美的融合，且形成一副具有个性色彩的艺术画面，既称为有意境。
当然我们欣赏徐志摩的诗和欣赏别的诗一样，需要调动对生活的积累，需要调动我们对知识的积累，然后我们一节节的讲这首诗。
“轻轻的我走了，正如我轻轻的来，我轻轻的招手作别西天的云彩”这句诗若分析的话，可用几句话来概括：舒缓的节奏，轻盈的动作，缠绵的情意，同时又怀着淡淡的哀愁。
还有，还加上一句，作别西天的云彩，西天的彩霞给我们一个印象，就是为后面的描写布下了一笔绚丽的色彩，整个景色都是在夕阳映照下的景物。
所以用这句话来概括，为这个诗定下了一个基调。
“那河畔的金柳，是夕阳下的新娘，波光里的艳影，在我心头荡漾”，这句诗实写的是康河的美，同时，柳树在古诗里“柳”——“留”，留别有惜别的含义，它给诗人留下了深刻的印象，多少的牵挂用“在我心头荡漾”，把牵挂表现的非常形象。
当然他的手法是比拟的手法（拟人、拟物），与第三句话合在一起讲，“软泥上的青荇，油油的在水底招摇；在康桥的柔波里，我甘做一条水草”，这一句诗突出了康河的明静和自由自在的状况，自由、美正是徐志摩所追求的。
同时表现一种爱心，那水草好像在欢迎着诗人的到来。
再次，我觉得它不是完全脱离中国诗歌的意境的，它和中国的古诗有相同的地方，就是物我合一。
第二句是化客为主，第三句是移主为客，做到两相交融，物我难忘。
这两句诗正好表现出徐志摩和康桥的密切关系。
这就是我们前面所讲的三个方面：确定了理想，步入了诗坛，美妙的风光中，抒发自己的情感。
三者是紧密地联系在一起的，通过具体的形象，来表达自己的感情。
而我们欣赏诗也是从形象入手，来逐渐接受诗人的心灵的。
第四节是转折点，“那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹，揉碎在浮躁间，沉淀着彩虹似的梦”。
这句诗运用了虚实结合的手法，“实”是景物的描写，“虚”是象征手法的运用。
一潭水很清澈，霞光倒映下来，“不是清泉，是天上虹”，一片红光，是实写。
但是，潭水上漂了很多的水藻，挡住了一部分霞光，零零碎碎的，有的红，有的绿，好像...